Nel settembre del 2008 nasce un blog dedicato alla scrittura e alla letteratura e nessuno avrebbe mai immaginato che l’idea di Daze, comune a tante altre bloggers, si sarebbe trasformata in breve tempo, febbraio 2009, in un sito: House of Books (http://www.houseofbooks.org/) navigato da centinaia di utenti. L’azione che ha innescato  una reazione culturale e perché no, anche temeraria  in tempi così brevi, ha preso vita grazie all’incontro di tre donne appassionate di letteratura: Daze Nina Bruja (www.oopsydaze.com) Carlotta De Melas (http://smagliatureinchiostro.splinder.com/) e Anita Blonde. Spesso i buoni propositi sfumano e le belle idee vengono accantonate invece queste accanite lettrici di romanzi si sono armate di buona volontà e, fasciate di fantasia e passione, sono andate incontro al loro progetto realizzando un sito interessante, ironico, intenso, una realtà virtuale consona a molti aspiranti scrittori e a tanti autori già affermati. Noi di GoodMorning abbiamo voluto intervistare Daze e Carlotta rubando il metodo iene: un’intervista a due facce per scoprire, non solo  il mondo che con magistrale arte hanno creato ma le persone che si celano dietro i personaggi di tale splendida iniziativa.

GoodMorning: La passione sfrenata per i libri ha portato Daze, nel settembre 2008,  ad aprire un blog dedicato ad essi. La voglia di raccontare storie vostre e altrui vi ha condotto, nel febbraio 2009, ad allargare gli spazi e a passare dal blog al sito: “House of Books” . Ѐ stata una vostra esigenza o una richiesta arrivata dal pubblico? 

Carlotta: Prima di tutto un saluto a tutti e grazie per averci dedicato questo spazio.Rispondo alla tua domanda. Lo abbiamo deciso di comune accordo per essere più credibili nella collaborazione con le case editrici e con gli autori. Offrire un servizio migliore ai lettori, nonché agli scrittori e agli artisti che sono i nostri veri protagonisti. 

Daze: Credo sia stata un'unione di entrambe le cose. Ci siamo guardate un po' intorno e abbiamo pensato potesse esserci spazio anche per noi. Un blog era troppo riduttivo, di difficile gestione dato che non ero più da sola ma accompagnata da due splendide fanciulle.  Così è nato in tempo record il sito con un discreto bagaglio e seguito. 

GM: House of  books”  è stata la creatura nata dall’incontro di tre donne che condividono la stessa passione per la scrittura e la letteratura. La vostra è stata più una sfida o una scommessa? 

Carlotta: Una scommessa  che vogliamo vincere e una sfida continua per rinnovarci, crescere, migliorare. Senza sosta e senza mettere un laccio ai nostri sogni. Ogni lunedì, giorno in cui pubblichiamo i nostri articoli, lanciamo verso l’altro colorati palloncini di inchiostro, la speranza è che vengano afferrati. 

Daze: È nata come un gioco, un progetto per stare insieme. Ovviamente abbiamo riposto speranze e abbiamo speso parecchie energie per fare in modo che il tutto fosse  bello da navigare e interessante per gli utenti. Ricordo che il giorno dell'apertura fu una bella sorpresa.  Tantissimi contatti, mail, messaggi e la partecipazione al concorso, il nostro primo, fu davvero strepitosa. Se avessimo scommesso sul successo di pubblico di HoB, avremmo sicuramente vinto! 

GM: Basta navigare in internet per renderci conto che siti e blog dedicati alla scrittura e alla letteratura  sono infiniti. Cos’ha “House of Books”  di diverso dagli altri ? 

Carlotta: Non è forse ovvio? Noi, il nostro gruppo.  La mitica Anita Blonde biondissima dama che sventola il ventaglio e legge libri, Kamenzind e le  sue recensioni ad alto contenuto alcolico. Nonché le due new entry: ViewtifulMax e Paolo Cecchetto. 

Daze: Molto probabilmente è il rapporto che abbiamo con il mondo dell'editoria e della letteratura. Ingenuo forse,  ma diverso da alcuni siti disincantati verso tutto e nati fondamentalmente per criticare e non per incentivare alla lettura. Insomma. Ogni giorno vedo troppi denti avvelenati. Fatevi curare, dico io. Al mondo c'è abbastanza meraviglia per tutti, basta trovarla. 

GM: Le vostre recensioni spaziano verso scrittori  con  generi  narrativi diversi. Con quale criterio decidete di intervistare l’uno o l’altro? 

Carlotta: Il criterio a cui ci affidiamo è la passione , nonché l’entusiasmo che ci suscitano. Diamo  luce solo agli scrittori che ci piacciono. Forse non è giusto per gli altri ma questo ci permette di essere onesti con quello che facciamo, affidandoci ad un criterio discutibile ma personale. 

Daze: In realtà siamo tutti molto indipendenti. Lavoriamo separati il più delle  volte, passiamo dalla ricerca alla lettura e al proporre temi agli altri. Ci piace dare spazio a chi ci piace. Quindi se leggiamo un libro interessante cerchiamo anche di scoprire qualcosa sull'autore attraverso le interviste. Io personalmente, ho trovato una mia dimensione facendo interviste tramite chat. Contatto gli autori e prendiamo un appuntamento e poi, via con le chiacchiere. Lo trovo un modo più personale per gestire la cosa e sinceramente molto più pratico e divertente. Anche per i lettori, spero! 

GM: La vostra diversità: Daze immersa in un mondo tutto suo fatto di bambole e merletti che dimora in una dimensione  affollata da colori cangianti. Una piccola Alice nel paese delle meraviglie che rincorre il suo coniglio pronta al prossimo tatuaggio.Carlotta:  scrittrice per vocazione. Riversa le sue fantasie su carta. Un romanzo alle spalle (Una lingua sul cuore, Giraldi editore), un  blog in cui parla di se stessa, della voglia di scoprire nuovi mondi e orizzonti. Due persone così diverse come fanno a convivere  in questo spazio virtuale? Siete amiche anche nella realtà?

Carlotta: Prima di tutto grazie per la scrittrice per vocazione. Io e Daze non siamo poi così diverse. Entrambe inseguiamo il Bianconiglio e ci addentriamo in luna park dalle sfumature rosa e nere. Magari lei beve birre con il cappellaio matto, mentre io vino rosso o the alla vaniglia. I nostri orizzonti si uniscono con divertimento, incanto e stupore. E hanno dato vita ad un’amicizia che si concretizza anche nella realtà e in nuovi e continui progetti.

Daze: Si, siamo più amiche nella realtà che nel virtuale. Pensa che ci siamo conosciute perché Carlotta mi ha chiesto di fare qualche scatto con le mie bambole per il suo libro, Una lingua sul cuore. È cominciata così. Poi ci siamo incontrate per una presentazione (dove abbiamo anche conosciuto Anita Blonde) e successivamente è nato il sito di House of Books. 

GM: Internet è un mondo infinito e dilatato in cui è facile perdersi e scomparire. Come fa “House of Books” a rimanere a galla? La sua bussola verso cosa punta? 

Carlotta: Verso il mondo delle parole.  Continueremo a far vivere House Of Books  finché ci divertiremo a farlo, finché le storie continueranno a pretendere attenzione. Abbiamo scoperto una bussola  che punta verso un quinto punto cardinale.

Daze: Punta verso la leggerezza, la risata, l'intrattenimento. Punta verso quello spazio lasciato tra i siti 'comici', di satira e quelli seri. Faceto ma non troppo. Cerchiamo l'equilibrio in modo che sia il più fruibile possibile. Un sito d'informazione ma anche che faccia da punto d'incontro.

GM: Gli autori che avete intervistato in questo anno sono sempre state scoperte soddisfacenti o qualche piccola delusione è toccata anche a voi? 

Carlotta: Personalmente no, nessuna delusione. Fortunatamente riceviamo moltissime richieste di interviste e recensioni libri e possiamo permetterci di scegliere. Anzi, spesso siamo noi a scovare gli autori. 

Daze: Qualche delusione ci è toccata per forza. Non possono essere sempre tutti gentili e perfetti come ce li immaginiamo. Però ho avuto più soddisfazioni e sorprese piacevoli che altro. Persone che pensavo che nemmeno rispondessero sono state molto disponibili. E con molti si sono create delle belle amicizie, virtuali e non. 

GM: “House of Books”  ha diversi collaboratori pronti a sostenere le vostre “fatiche” e a condividere le vostre idee. Sono stati loro a proporsi o siete voi alla ricerca di appassionati  disposti a intraprendere questo viaggio? 

 Carlotta: Entrambe le cose. Siamo diffidenti e gelose del nostro  castello, le persone che fanno parte di House of Books sono davvero eccezionali e diversissime.

Daze: In genere sono loro che vengono a me. Faccio da Messia. Scherzo, ovviamente. Le collaborazioni, fisse e saltuarie nascono come nasce tutto il sito. Da simpatie, amicizie e gusti comuni.

 GM: Quest’anno una nuova esperienza: la fiera di Torino. Raccontate le vostre impressioni, le vostre emozioni e cosa vi ha spinto a condurre “House of Books”  in un’ impresa così impegnativa.

Carlotta: L’incoscienza? Non so. Lo abbiamo deciso e lo abbiamo fatto. Abbiamo fissato appuntamenti e incontri che ci hanno permesso di conoscere e confrontarci con persone interessanti. Ci siamo divertite moltissimo e mi auguro che l’anno prossimo potremmo ripetere l’esperienza.

Daze: Come dici tu è stata un'esperienza impegnativa ma molto gratificante. Dopo i mesi passati su un pc a chiacchierare con persone e ricevere e-mail da sconosciuti, abbiamo finalmente potuto dare un volto ai più affezionati. E anche Bunny si è divertito molto conoscendo alcuni suoi miti tra cui Licia Troisi, G.L. D'Andrea e molti altri. 

GM: Il futuro. Fra un anno o fra dieci: sarà “House of Books”  a tenere in piedi questo rapporto d’amicizia che è nato tra di voi oppure esso  è così cementato da continuare  con o senza il sito? 

Carlotta: La  nostra amicizia continuerà, al di là di House of  Books. “Che dici Daze?” (sono curiosa di leggere la sua risposta). Tra l’altro io e Daze abbiamo in mente, e in programma,  diverse “cose” che ci vedono creare e lavorare  fianco a fianco.  Per esempio a novembre daremo vita ad un piccolo Tour letterario e fotografico, molto Randagio.

Daze: È un rapporto che va al di là del sito, di internet e di tutto. Usiamo molto questi mezzi perché non abitiamo nella stessa città ma in realtà siamo molto vicine di testa. Io e Anita Blonde siamo più fortunate perché abitiamo praticamente nella stessa città.

GM: Cosa  rappresenta per voi “House of Books”? Dove pensate che vi condurrà?

Carlotta: Rappresenta una passione a cui ci dedichiamo con impegno. Un rifugio. Un luogo che profuma di carta e storie. Polvere rosa che si solleva dai libri. Rappresenta un’occasione. Quando si comincia un viaggio non si sa dove si viene trascinati dal vento e dal destino. Forse non è neanche importante saperlo.  Salpiamo su mongolfiere, giochiamo dentro a tetri luna park, fotografiamo e scriviamo davanti a caminetti. House of  Books è un’avventura.  È un’occasione per imparare, per crescere. Per  parlare di ciò che amiamo, i libri. 

Daze: HoB rappresenta un modo per esprimermi, una sorta di sfogo. Spero mi condurrà verso conoscenze sempre più sorprendenti e verso avventure esaltanti. Sono sempre pronta ad ascoltare idee e proposte.

Qualche anno fa entrai in una libreria di paese e vidi in bella mostra un numero considerevole di copie di un libro dalla copertina molto colorata, da cui spiccava il volto di una ragazzina che al primo impatto mi diede la convinzione che avesse qualcosa di magico. A casa ritornai accompagnata da “La bambina della sesta luna” una saga che mi avrebbe tenuto compagnia per anni e che mi ha sempre fatto pensare all’autrice: Moony Witcher come a una donna eterea e lontana, un personaggio distante che potevo solo ed esclusivamente apprezzare attraverso i suoi scritti. Io mi sentivo una lettrice  impedita alla conoscenza per quell’aura che spesso avvolge gli scrittori che pubblicano per case editrici major. Eppure mi sono dovuta ricredere perché si è creata una strada. Si sono create delle situazioni positive tutte atte a quest’incontro che se pur virtuale mi ha concesso, non solo di intervistare la donna che per anni ha accompagnato la mia parte bambina a ricordi sublimi, ma anche di scoprire che Moony Witcher non è irraggiungibile. È  una donna umile e disponibile ma soprattutto è una donna che guarda il mondo da una prospettiva davvero magica e profonda. L’intervista vi darà l’idea, il senso di questa mia forte percezione.      

GoodMorning: Dietro e dentro Moony Witcher si cela Roberta Rizzo, giornalista di cronaca nera, laureata in filosofia ed ex insegnate: le molteplici facce di una donna che quando si dedica a una passione lo fa sempre attraverso la conoscenza e il sapere. Come vive Moony il contatto e la convivenza con Roberta?  L’una fantasiosa, l’altra concreta e con i piedi per terra? 

Moony Witcher: In realtà la dualità Moony-Roberta non c’è. Sono una persona che ha molti interessi e la passione per la scrittura spicca tra tutti. Vivere le parole, saperle usare e giocarci con profondità è per me una gioia infinita. Come scrittrice approdo nei mondi fantasy con naturalezza, come giornalista accendo i sensori e osservo cercando di scrivere e di descrivere la cruda realtà. Non mi è difficile passare la penna dalla mano della scrittrice a quella di giornalista: il cuore e la mente sono gli stessi. Cambia l’approccio e l’obiettivo.  

GM: Attraverso lo studio di Jan Piaget lei è riuscita a comprendere di più il mondo dei bambini o usufruisce dei  ricordi di se stessa  bambina per penetrare tale realtà? Utilizza il metodo dell’osservazione sistematica per cogliere le evoluzioni cognitive, affettive e psichiche dei bambini o si lascia coinvolgere senza utilizzare le regole e i metodi che ha appreso attraverso i suoi studi? 

MW: Più che Piaget direi che è stato Vygorskij a fulminare i miei studi universitari.  Non ho un approccio  piagetiano ma vygotskijano, ovvero ritengo che di un bambino non si debba giudicare “ciò che sa già fare e ha imparato” ma ciò che “in potenza” può fare e capire. È nella potenzialità che si esprime l’essenzialità di un essere umano. Ascoltare e guardare i bambini è importantissimo ma è fondamentale entrare con i piedi leggeri nel loro mondo e condividerlo. Ci vuole amore e passione, ci vuole competenza e pazienza. Ci vuole incanto e razionalità. L’infanzia non ha solo il profumo dell’innocenza, ci sono grovigli di pensieri e di curiosità che vanno compresi. 

GM: Una  giornalista di cronaca nera che visiona il mondo della schizofrenia. È un modo per comprendere meglio le problematiche che affronta ogni giorno? 

MW: Diciamo che le patologie mentali sono espressione di disagi e visioni del mondo che debbono essere comprese nella loro disperazione e nella loro creatività. Il caos che si ha dentro si manifesta senza limiti e l’ascolto, oltre agli interventi clinici, è basilare. Le famiglie che hanno bambini, adolescenti o adulti con tali problematiche spessissimo non sono aiutate da strutture pubbliche e i drammi poi si leggono sui giornali. La vita non è facile, per tutti. Ma si può imparare a guardare le meraviglie che ci circondano cercando di affrontare gli orrori.   

GM: Delitto di Cogne, la scomparsa di Denise Pipitone, il rapimento dei fratellini di Gravina di Puglia e l'orribile omicidio del piccolo Tommaso Onofri. Storie che segnano e che ci costringono a guardare in faccia la realtà. Come fa Roberta Rizzo dopo inchieste del genere  a scrollarsi di dosso il marciume, il dolore trasmesso da queste storie? E’ l’alter ego, Moony Witcher che esorcizza queste realtà cruenti?                                                                                                                                                  

MW: Il Male e il Bene non sono così distanti. Il dolore può e deve far reagire. Omicidi e stupri, nefandezze e violenze fanno parte della nostra confusa umanità. Da sempre. Non nego che faccio molta fatica a togliermi l’abito di giornalista e mettere il pigiama  e scrivere fantasy. Anzi. Spesso inventare mondi fantastici mi aiuta a indicare una strada dove anche i sassi possono parlare. Dove i bambini possono trovare i sogni. Ma in tutte le mie saghe cerco di imporre valori e principi che attraverso la magia portino alla realtà.    

GM: Il “Fantasio Festival” è un sogno che si realizza. Una città a misura di bambino. Possibilità di creatività e di apprendimento per i più piccoli. Quanto le è costato lasciare la direzione? Perché non continuare nonostante il suo progetto iniziale è andato via via modificandosi? 

MW: Ho lasciato la direzione del Fantasio Festival semplicemente perché le istituzioni pubbliche e le grandi aziende non hanno dato un supporto finanziario che mi permettesse di realizzare un programma con forti connotazioni sociali. La cultura, soprattutto quella dell’infanzia, viene messa nell’angolo in un periodo di crisi. E ciò addolora. Ma ho in serbo altre idee, altre manifestazioni, altri festival. Spero di trovare persone che valorizzino i miei pensieri e diano la possibilità ai bambini di vivere e giocare. 

GM: Lei organizza corsi di scrittura creativa. Insegnare agli altri il metodo migliore per approcciarsi alla scrittura non la fa sentire responsabile nei confronti di chi la segue? Cosa nota negli scrittori esordienti che le si avvicinano per apprendere “i segreti del mestiere”? 

MW: Scrivere è un atto egocentrico. Eppure serve una grande umiltà di fronte al foglio bianco. Si è nudi con una penna in mano. Nei miei corsi moltissimi bambini, adolescenti ed adulti ritrovano una creatività perduta. E ciò mi riempie di soddisfazione. Certo, il mio ruolo richiede una certa severità ma anche una buona dose di flessibilità. Di talenti ce ne sono. Ma spesso il talento non basta. Serve cultura, serve esperienza.  

GM: Il successo è arrivato grazie a “Nina. La bambina della sesta luna”. Una storia in cui la protagonista cresce e matura  anche attraverso la perdita del nonno.  Questo lutto  è necessario per l’evoluzione della trama oppure pensa che sia giusto mettere i bambini dinanzi a una verità che prima o poi potrebbe toccare anche a loro? 

MW: Il trauma della morte di un parente è una realtà ineludibile. È giusto che i bambini siano messi nelle condizioni di superare il dolore. Il dolore esiste…perché negarlo?  

GM: Il pianeta che Nina deve salvare è alimentato dai pensieri dei bambini. Perché questa scelta così radicale? Di solito il potere, la magia risiede sempre in qualcosa di più concreto. Come mai lei ha scelto di dare questo potere assoluto ai pensieri dei bambini? 

MW: Il pensiero è lo strumento più concreto che l’uomo ha. Senza idee e pensieri non esisterebbe nulla. Non esisterebbe cultura, arte, musica…letteratura.  L’immaginazione è madre di ogni concetto. Leonardo Da Vinci, Galileo Galilei e tanti altri geni non avevano solo una profonda conoscenza ma anche una ricchissima e fervida fantasia. Nulla si crea se prima non c’è un’idea. 

GM: Nina stava per diventare un film grazie al produttore Pietro Valsecchi ma qualcosa l’ha impedito. Cosa e perché? 

MW: In Italia tutto è molto difficile. Ritengo che il film o il cartone animato di Nina si realizzerà lo stesso. Magari con l’intervento di qualche produttore straniero. Le trattative sono in corso.   

GM: Quanto di lei, della sua vita, del suo essere stata bambina c’è in Nina? 

MW: Tutto. Proprio tutto. 

GM: Dopo Nina viene alla luce Geno e il Gatto fantasio. Entrambi un grande successo. Non li sente figli suoi? Come vive il rapporto con questi personaggi? È un rapporto simbiotico,  contraddittorio? Un rapporto che nasce e cresce solo con l’inchiostro oppure l’accompagnano anche quando non lavora sui suddetti personaggi? 

MW: Nina, Geno, Gatto Fantasio sono miei figli e non mi abbandoneranno mai. Sono nel mio cuore. Vivono di vita propria e io li vedo crescere guardando gli occhi dei miei lettori. 

GM: In un’intervista ha detto che lei non si è lasciata cambiare dalla pubblicazione. Che l’unica cosa di diverso è avere a disposizione qualche soldo in più per fare qualche regalino alla sua famiglia. Come può un proiettore puntato in faccia non fare la differenza? Non portare delle modifiche, anche lievi, al proprio modo di vivere e di vedere il mondo? 

MW: Basta non farsi accecare dalle luci del successo. Io non voglio cambiare. Non voglio salire sul palco e gongolarmi. Io amo scrivere: tutto qui. 

GM: Oggi l’editoria è diventato un business. Se dietro a Moony Witcher non ci fosse stata Roberta Rizzo pensa che sarebbe stato possibile pubblicare con una grande casa editrice? Le avrebbero dato comunque retta “solo” per il talento? 

MW: Veramente lo pseudonimo è stata una decisione finale. Ovvero io mi sono presentata come Roberta Rizzo e il testo che avevo dato alla casa editrice era stato approvato. Moony Witcher è nato alla fine, poco prima della pubblicazione. Penso che non ci sarebbe stata alcuna differenza se avessi lasciato inalterato il mio vero nome. 

GM: Tra i personaggi che ha creato quale le assomiglia di più? A chi è più affezionato? Crearli le ha dato la sensazione di aver lasciato una piccola traccia di eternità oppure è solo il suo modo per dire che lei c’è a questo mondo e sa esserci in modo diverso dagli altri? 

MW: Non ho una preferenza, sono tutti miei figli. E ognuno ha delle caratteristiche uniche. Non ho nessuna pretesa di lasciare segni eterni. In ogni caso saranno e sono i lettori a decidere se i miei personaggi meritano di essere ricordati e tramandati.  

GM: Quanto è importante avere una famiglia alle spalle per poter realizzare un sogno? Lei ha dichiarato che suo marito è stata la spinta, perché non era abbastanza coraggiosa per provare? Aveva il timore di mostrare agli altri una parte di lei privata e “segreta” a molti? 

MW: L’amore mi ha dato la spinta di creare. Prima di incontrare mio marito non avevo nessuna intenzione di scrivere libri. Di tanto in tanto creavo favole e storie, ma le lasciavo nel cassetto o le facevo leggere alle amiche. Poi, quando ho incontrato Vincenzo e ho conosciuto i suoi due figli è scoppiato un vulcano dentro di me. Ho avuto l’energia e la passione di scrivere grazie a loro. 

GM: Un romanzo fantasy per adulti è in gestazione. Un romanzo di narrativa è nel cassetto. Quali sorprese ci riserva Moony Witcher? Si firmerà mai con il suo vero nome? 

MW: Sto scrivendo una nuova saga fantasy per adolescenti. Ho in serbo un romanzo per adulti e tante altre cose. Spero che la vita mi conceda di avere il tempo necessario per realizzare questi progetti. 

GM: Attraverso i suoi libri i bambini imparano la geografia, la matematica, la storia, la filosofia. È il suo modo per aiutare i bambini ad approcciarsi alla conoscenza attraverso il gioco e l’empirico? 

MW: Sì, esatto. È anche un mondo per affrontare la realtà del cambiamento: passare dall’infanzia all’adolescenza ci vuole forza ed energia. Ci vuole la consapevolezza dell’esistenza. 

GM: Sarà ricordata nei secoli per essere la mamma di Nina. Cosa augura alla sua creatura alchimista? Il vostro destino è legato a doppio filo? 

MW: Nina ha vita propria. Spero sappia fare amicizia con i bambini del futuro. Io passo in secondo piano, quello che conta è ciò che scrivo e non chi sono. 

GM: “Peter Pan” di J.M. Barry, “Alice nel paese delle meraviglie” di L. Carroll, “La storia infinita” di  M. Ende. Tutti romanzi fantasy divenuti dei classici considerati degni di nota dai grandi critici. In Italia il fantasy è considerato genere di serie b. Crede che un giorno questa condizione di disparità verrà azzerata? Per di più molti giovani lettori considerano fantasy  solo le storie intrise da elfi e nani, crede che i lettori  siano stati confusi  da “Il Signore degli anelli” di Tolkien? 

MW: Tolkien è il più grande scrittore fantasy. Creare un mondo è partorire milioni di idee.  Ai critici che snobbano il fantasy dico solo che mi spiace per loro. Non sanno ciò che perdono. Non sanno!  D’altra parte io me ne infischio grandemente di quei critici che restano ammuffiti sulle loro sedie antiche. Io rispondo solo ai lettori, sono loro a decidere se ciò che scrivo è degno. 

GM: Questa è una domanda rivolta alla giornalista: L’Abruzzo uno squarcio nel cuore degli italiani. Il suo sito (http://www.sestaluna.eu/) ne ha parlato tanto.  Secondo lei è stata  davvero una  tragedia annunciata?   

MW: Sì, come tante altre tragedie annunciate che l’Italia vive troppo spesso. Eppure ogni volta ci si indigna, si piange, si fa ricorso alla solidarietà. E poi? Poi si ricomincia.

Dicembre 2008 nasce “Scrittura Informa” un blog destinato a diventare in pochi mesi meta di pellegrinaggio per molti scrittori esordienti. Dietro a quest’idea che, ha fruttato un numero considerevole di utenti che si collegano al blog e che chiedono una visione attenta del proprio scritto, c’è Alessandra Di Gregorio, giovane laureata, appassionata dalla scrittura, che ha deciso di mettere un attimo da parte la sua penna per dare spazio a chi ha già pubblicato la propria opera. La Di Gregorio dice che  “l’idea è scattata per rendere “giustizia” a coloro che si impegnano in un settore sovraccarico di libri inutili. Fermo restando che il mio parere non ha validità universale.”  La sua dichiarazione non lascia molto spazio ad altri perché.  “Scrittura Informa” è nata da un’idea ben precisa e misurata, dettata non solo da una passione sfrenata per la scrittura e la lettura ma per un’esigenza che arriva da un pubblico vasto che vaga in internet allo sbaraglio in cerca di un  punto di riferimento.  “Scrittura Informa” è diventato un porto in cui molti approdano in cerca della spinta per un viaggio più lontano, per altri è solo la certezza di sapere che il proprio lavoro sarà visionato, letto e la recensione che ne scaturirà sarà obiettiva e in caso di esito negativo, del tutto personale, la Di Gregorio sfoggerà la sua arma migliore: la diplomazia provando a non offendere nessuno.  Nessuna forma di pregiudizio e nessuna selezione di testi avviene in questa nuova vetrina multimediale. Oltre a coloro che si propongono è la De Gregorio stessa che va alla ricerca di talenti seguendo il proprio istinto. Non importa se la pubblicazione è avvenuta attraverso una casa editrice minore, una major, a pagamento oppure on-demand perché la missione della Di Gregorio è quella di dare un’opinione, un suggerimento a volte persino una scrollata a quanti pubblicano ma, soprattutto è un modo per spingere questa vasta marea di scrittori a diventare lettori di altri esordienti in quanto tutti vivono sogni di gloria legati alla vendita delle copie del proprio libro senza impegnarsi a leggere il nuovo esordiente di turno. In un mondo virtuale elastico e che si espande all’infinito “Scrittura Informa” ha creato una rete che collega oltre sessanta autori e  ventisei case editrici pronti alla collaborazione, disposti al dialogo e all’interazione.  La Di Gregorio è legata a doppio filo al blog “Scrittura informa” e ciò l’ha anche un po’ “spersonalizzata” facendo sì che molti l’associno esclusivamente all’immagine del logo mentre dietro alla  pagina web iniziale c’è una giovane donna stacanovista sommersa da libri, determinata a crearsi le proprie possibilità senza rimanere ferma ad attendere interventi divini. “Scrittura Informa” non è solo un sogno che si realizza è la necessità legata all’idea di crearsi un’opportunità di lavoro, un piccolo seme piantato nel ventre del futuro.La predisposizione alla comunicazione è il biglietto da visita che caratterizza “Scrittura Informa” e che non ha regole da imporre ma solo suggerimenti e critiche costruttive.
Nonostante il blog ogni giorno acquisisca nuovi autori e le richieste diventino esorbitanti la Di Gregorio non ha collaboratori. La sua idea di lavoro è amalgamata alla concezione di passione, l’uno non potrebbe esistere senza l’altro. Infatti il desiderio della Di Gregorio è che la forma astratta e impalpabile di “Scrittura Informa” possa prendere corpo e diventare in futuro una vera rivista letteraria. 

Laura Schirru, nuovo volto della letteratura fantasy ha esordito nel 2007 con “Il lamento dell’usignolo” il primo capitolo della saga “Le cronache di Davidia”. Nel gennaio del 2009 ha pubblicato il secondo capitolo “Ombra di luce” rinnovando un successo che l’ha resa nota soprattutto nella rete.Basta cliccare sul suo sito ufficiale : http://www.stellascarlatta.com/ per notare che è una donna eclettica e ironica pronta a mettersi in discussione e a smorzare la curiosità altrui attraverso le sue risposte divertenti e al limite della comicità.Qui di seguito alcune curiosità legate alla sua vita personale e a quelle più “scrittevoli”! 

Laura Shirru: Scrivo nelle ore di buco tra una lezione e l’altra, la sera è improponibile perché sono davvero troppo stanca. Sul conciliare tutto, senza il preziosissimo aiuto di mio marito non ce la farei mai, non senza restare sana di mente almeno. 

GM: Il tuo emblema araldico è un criceto rampante in campo rosa a ricordare la Laura - bambina che scriveva le avventure del suo criceto su un diario segreto. Quando hai capito che la tua scrittura non era solo un modo per evadere, sfogarti ma che è capacità di linguaggio e quindi possibilità di arrivare agli altri?   

LS: Di preciso non saprei davvero dirlo. Forse ancora non l’ho capito… semplicemente, a un certo punto le storie che scrivevo sono diventate interessanti anche per gli altri, oltre che per me. Beh, almeno per qualcun altro. Ma quando sia successo non saprei dirlo. 

GM: Primo libro: “Il lamento dell’usignolo”. Titolo ad effetto, capace di attirare i lettori. Sei stata tu a sceglierlo o ti è stato consigliato dagli editori? 

LS: È  il titolo con cui ho vinto il concorso, il Lamento non è stato modificato in alcun modo dall’editore.                      

GM: La tua prima opera è un vero romanzo fantasy con tanto di lotta tra dei ed usurpatori di troni. Da dove nasce l’idea de “Il lamento dell’usignolo”? Qual è stata la scintilla che ha dato via alla creazione?  

LS: Ah, il romanzo scritto per far vincere il cattivo! Era un mio piccolo chiodo fisso, quello di scoprire cosa sarebbe successo se l’antagonista avesse avuto i mezzi e le capacità di trionfare sui buoni. Il Lamento dell’Usignolo è la risposta che mi sono data, oltre a prendere un po’ in giro un’autrice che amo moltissimo. Marion Zimmer Bradley ha scritto degli autentici capolavori, ma le sue altere sacerdotesse hanno suscitato in me un certo desiderio, che chi legge il libro intuirà senz’altro. 

GM: A differenza di altri romanzi fantasy il tuo non teme di invadere un campo prettamente erotico in cui i protagonisti vivono una storia carnale. La tua scelta deriva solo dal desiderio di dare un erede al cattivo oppure è una scelta dettata dalle emozioni? Dal desiderio di creare personaggi che, oltre alle lotte e alle guerre, vivono anche qualcos’altro?   

LS: E’ dettata dalla trama. In quel tipo di società, con quel tipo di mentalità, era improponibile parlare di damigelle nelle torri e eroi senza macchia. Questo non toglie che si parli sempre e comunque di esseri umani, che non vivono solo per combattere le guerre che l’autore decide per loro. Anche un personaggio di fantasia ha dei diritti!  

GM: Come reagisci alle critiche? Se ti venisse presentata una recensione tutt’altro che positiva la posteresti comunque sul tuo sito : “La stella scarlatta”? 

LS: Certamente, un commento negativo è d’aiuto al lettore per orientarsi esattamente come uno positivo. La scelta spetta al lettore, non sarei corretta se pretendessi di farglielo comprare pur sapendo che sprecherebbe tempo e soldi. Naturalmente la mia speranza è che invece sia felice di aver investito l’uno e gli altri. 

GM: La pubblicazione del tuo romanzo “Il lamento dell’usignolo” è frutto di un concorso indetto da Edizione Montag.  Il concorso è stata la prima strada provata per arrivare alla pubblicazione? Se non avessi  vinto avevi già delle alternative in mente? 

LS: Non avevo mai pensato alla pubblicazione. Ho partecipato quasi per scherzo, perché avevo un manoscritto che rispondeva ai requisiti richiesti (leggi: rientrava per un pelo nella lunghezza massima consentita) e perché il marito mi ha incitata. Quando è arrivata la comunicazione che avevo vinto, ho chiesto all’editore se era uno scherzo… 

GM: “Le cronache di Davidia” sono una saga  di cui hanno visto la luce i primi due romanzi. Ad Ottobre uscirà il terzo. Un ritmo così vertiginoso è possibile perché i romanzi sono stati  già scritti da tempo oppure è proprio un’ esigenza editoriale? 

LS: I romanzi sono già scritti, adesso sto lavorando ad altre storie ancora. Nel corso degli anni ho accumulato un bel po’ di materiale, scrivere mi piace davvero moltissimo e non credo che smetterò molto presto. 

GM: Quando scrivi necessiti di spazi e luoghi tutti tuoi? Hai metodi scaramantici che ti ispirano? Hai bisogno di silenzio?  

LS: Silenzio da biblioteca, infatti mi rifugio lì a scrivere. Isolamento totale, se qualcuno sbircia quello che sto scrivendo potrei uccidere. Bottiglietta d’acqua e pocket coffee. E cellulare spento, non per me ma perché la bibliotecaria mi guarda così storto che ogni volta mi viene il blocco dello scrittore per la vergogna. 

GM: La tua tecnica è frutto di un lavoro individuale o ti sei anche concessa dei corsi di scrittura creativa? Scrittori si nasce o si diventa grazie a metodo e impegno? 

LS: Non ho mai frequentato un corso di scrittura creativa, la mia scuola sono tutti gli autori che ho letto e che mi hanno influenzata. Non credo si possa ‘nascere’ scrittori, perché anche l’attitudine più spiccata, se non viene coltivata con assiduità, rimane solo un’ipotesi. Un romanzo non si scrive da solo sull’onda dell’ispirazione, occorre mettersi lì e sforzarsi, essere decisi, voler arrivare in fondo, a costo di rinunciare ad altre cose. 

GM: Il tuo secondo romanzo : “Ombra di luce”, uscito da poco, ha come titolo un ossimoro. Quest’ambiguità di ruoli impregna completamente sia il primo che il secondo romanzo. Infatti i tuoi personaggi non hanno una definizione specifica del bene/male. Perché questa scelta? Non hai temuto di rendere i personaggi antipatici a discapito del romanzo? 

LS: Non ho dubbi che i miei personaggi possano riuscire antipatici a molti, le loro scelte a volte sono discutibili. Non agiscono spinti da ideali astratti e salvifici, ma da scelte consapevoli, a volte fredde e premeditate, nelle quali l’etica è solo una delle variabili possibili, e neppure la più importante. Molti lettori mi scrivono per dirmi che in certi passaggi si irritavano non poco per la direzione presa dalla storia, che non corrispondeva ai loro desideri, o meglio, alle loro speranze. Considero questo un complimento bellissimo. Se chi legge arriva ad arrabbiarsi perché dei personaggi si comportano in maniera non accattivante, ma comunque coinvolgente, il mio scopo è raggiunto e posso morire felice.…ho detto posso, non che voglio. 

GM: Quando ti è stato comunicato che il tuo libro sarebbe stato pubblicato non ti sei sentita  messa a nudo? Spiata nei tuoi pensieri più intimi? Non hai temuto che gli altri potessero travisare il senso che tu hai voluto dare al romanzo? 

LS: Questa è una paura costante e mi attanaglia ogni volta che qualcuno mi dice “ehi!  Ho comprato i tuoi libri”. D’altro canto, è risaputo che non esistono due persone che leggono lo stesso libro, cioè che ci trovano lo stesso identico significato. Quello che per qualcuno è un pregio per altri è un difetto, quello che può sembrare irrilevante per un lettore per un altro è qualcosa di sconcertante. È un’emozione bellissima per me vedere le chiavi di lettura che si scoprono in quello che scrivo… così tante, chi l’avrebbe mai detto? 

GM: Quando hai avuto il tuo primo  libro tra le mani cosa hai provato?  Il rapporto con il pubblico è stata una conseguenza senza timori oppure ancora oggi vivi il tutto con emozioni contrastanti? 

LS: Mi sento sempre in difetto di fronte ai lettori. Io sono esposta e loro no. Loro sono in vantaggio su tutto, dannazione! 

GM: Come ti poni nei confronti  degli  scrittori esordienti? Ti interessi alle loro opere oppure li snobbi convinta che tra tante opere pubblicate solo una piccola percentuale abbia davvero valore? Da quando hai pubblicato ti è mai capitato di ricevere richieste di valutazioni testi da parte di chi ancora non ha mai pubblicato? 

LS: Richieste di valutazione ne ricevo e devo declinarle per oggettiva mancanza di tempo. Per quanto riguarda altri autori esordienti, ce ne sono di scadenti e ce ne sono di veramente notevoli. Un giorno, potrò vantarmi di dire che ‘io quello lo conosco’ almeno per un paio di loro, ne sono sicura. 

GM: Continui ancora a partecipare ai concorsi o siccome hai pubblicato pensi che sia più giusto dedicarti ai futuri romanzi delle “Cronache di Davidia”? 

LS: Scrivo le storie ‘come mi vengono’ e quindi è difficile che ne abbia una pronta per ogni concorso. Se capita, tentare è sempre un’esperienza, a volte molto gratificante. 

GM: Chi sono i maestri ispiratori di Laura  Schirru? 

LS: La mia professoressa del liceo che mi ha dato il primo tema in cui ho potuto scatenare la mia fantasia. Grazie prof, dirotterò a lei tutti i miei lettori scontenti, sono loro il risultato del suo otto e mezzo J Secondariamente, da Marion Zimmer Bradley a George Martin, passando per Stephen King, Italo Calvino e infiniti altri, non sono molto originale nei miei gusti. Vado sul sicuro coi grandi. 

GM: Quale romanzo, fantasy o meno, avresti voluto che fossi stata tu a scrivere? Che quando lo leggi scopri ogni volta tra le parole, le idee e il significato tutto quello che tu avresti voluto creare?  

LS: Tanti, troppi per elencarli tutti. Rimanendo sul fantasy, la Storia Infinita di Ende è uno di quei libri nei quali trovo tutto quello che amo nel genere, specialmente la molteplicità di significati.  E La Collina dei Conigli, un altro libro che ti fa dimenticare di stare leggendo. 

GM: Facciamo un giochino. Allora: Laura Schirru non vince il concorso Edizione Montag. Non pubblica i due romanzi. Cosa farebbe oggi quella Laura Schirru? 

LS: Quello che fa oggi, scrittura compresa. Pubblicare è una bellissima esperienza, ma il vero divertimento è scrivere. Ho fatto un patto coi miei quattro lettori: io scrivo, loro leggono. Finora funziona. 

GM: Ti senti pronta per una casa editrice più conosciuta a livello nazionale e internazionale? Se ciò avvenisse pensi che cambierebbe anche il tuo rapporto con la scrittura? 

LS: Beh sì, mi sento pronta per un assegno con sei zeri, tournee in tutta Europa, un paio di kolossal e l’adorazione delle folle. Credo che riuscirei a tollerarla, sì sì. Non cambierebbe il mio rapporto con la scrittura, ma sotto tutti gli altri aspetti mi sembra davvero una cosa da augurarsi :D 

GM: Chi è davvero Laura Schirru scrittrice? 

LS: Pagami l’analista e ripassa tra qualche anno, forse te lo saprò dire…   

Le immagini sono le copertine dei primi due libri della saga di Laura Shirru.